第三节 服装表演的类型及表现形式

服装表演经历漫长的演变历程，现在已经进入到了多元化、丰富多彩的局面。服装表演的种类繁多，形式多样，它已经不仅仅是为欧美上流社会展示豪华高级女装的表演，而是已经成为大多数人都能在商场、宾馆、剧院、学校乃至街头有机会欣赏到的服装表演，并可以从中获得对时装的美好感受。

一、服装表演的类型

根据服装表演举办的目的，可以将各种各样的服装表演分为以下四种类型：促销类服装表演、发布信息类服装表演、竞赛类服装表演以及娱乐类服装表演。

（一）促销类服装表演

促销类服装表演是生产厂家以销售该企业产品为目的而组织的活动。目的是向零售商和新闻媒体介绍新一季的产品。在服装展示方面，服装表演中的服装多为生活中可以穿着的服装。在此类演出中，每一位模特都是服装公司或设计师精心挑选出来的，他们如同公司的形象代言人，在演出中起着推销员的作用。其所穿的服装就是在替顾客试装，让顾客和分销商体味到每款服装静态与动态的穿着效果，从而达到促成最大的展销量的目的。例如中国国际服饰博览会、巴黎时装博览会、中国出口商品交易会、大型商场内（外）组织的展示活动等。

促销类服装表演是以宣传商品为目的商业性服装表演。这类表演具有以下两个明显特点：一是演出的功利性。表演一定要达到能够提高商场或品牌的销售额的目的，如果见效甚微，这样的表演就归于失败了；二是在表演中，对产品的特色（如色彩、剪裁方式、面料以及搭配等细节）要加以强调，从而让顾客认识产品、了解产品，以达到吸引顾客的目的。

1.表演特点

促销类服装表演可以是商场为了吸引顾客而定期或不定期举行的季度、年度服装表演，或是博览会上参展商为宣传产品而举行的产品动态展示以及某品牌产品为扩大知名度，而在各个商场中举办的巡回表演或在某一最具销售力的商场举行的特别演出等。这类时装表演的规模可大可小，对场地的选择比较灵活，可以选择在生产商的展示厅、商场等场所，具体要视主办者的意图而定。

2.目标观众

参加订货的零售商或一般顾客。

3.表演类型

一般包括商场促销服装表演（图1-2）、生产商的服装表演、化妆品及发型展示、内衣服装表演、服装博览会服装表演、引导性表演、真人模型展示等。

图1-2 商场促销

（二）发布信息类服装表演

发布信息类服装表演是指服装行业中的某些协会或设计师等举办的发布会。

1.表演特点

发布信息类服装表演如年度的流行色发布会、职业女装发布会、设计师个人作品发布会等，也可以是服装设计院校学生的毕业作品发布会，或是某公司新创品牌面世之际，为了让人们认知该品牌而举行的发布会等。这类服装表演旨在通过对服装的展示告诉人们关于服装的某些信息，如下一季的流行色、职业女装的新特征、设计师最近的设计风格特色等。在这里，商业目的没有成为举办的直接目的，而是退而成为了隐性目标。

2.目标观众

发布信息类服装表演目标观众有新闻媒体、时尚评论家、时尚买手和具有影响力的人群（例如明星等公众人物）。目标观众还包括部分制造商、销售商和消费者，他们针对时装发布会所发布的信息，对某一时期、某一局部的流行元素进行有效分析，进而运用到下一季的成衣生产中去。所以发布信息类时装表演对服装的制造商与销售商来讲，无疑是具有商业意义的。对发布会的组织者来说，发布会的新闻性尤为重要，他们必须邀请能够在行业内起到影响作用的媒体，通过多方位的报道扩大发布会的影响。

3.表演类型

发布信息类服装表演一般包括：巴黎高级时装公会服装表演、法国高级服装表演（图1-3）、设计师作品发布、流行趋势服装表演等。

图1-3 迪奥（Dior）高级时装展

（三）竞赛类服装表演

在以比赛为目的的服装表演中，服装表演成为实现该目的的表现形式。比赛的内容主要有两种：设计作品比赛和模特比赛（图1-4）。前者比赛的内容在于物，而后者则在于人，因而举办比赛的方法也有所不同。

图1-4 模特比赛

1.表演特点

由于竞赛类服装表演的众多参赛者要决一胜负，因此此类服装表演往往较其他表演更扣人心弦。这是竞赛类服装表演的特殊之处。当然，这类表演也不排斥商业因素的加入，比赛的赞助者既可以为组办者提供足够的经费，又可以借比赛的社会影响力扩大自身产品的知名度。一场成功的竞赛类服装表演常常会使组办者与赞助者双方都能名利双收。

2.目标观众

设计师、院校学生、服装企业、服装公司、模特公司、广告商、新闻媒介等。

3.表演类型

在设计作品比赛中，一般是按作品的风格分系列展示。在模特大赛中则安排不同场合的服装让模特穿着展示，以对模特各方面素质进行综合考核，如形体条件、镜前意识、表演技能和对服装的理解等。在这类表演中，最重要的“观众”是评委，比赛作品的动态穿着效果以及模特对服装的理解能力与表现能力都是举足轻重的现场因素。

（四）娱乐类服装表演

如今以娱乐为目的的服装表演越来越为人们所多见。它在许多娱乐场合中出现，如为一些节目或庆典活动助兴的表演，以及一些具有文化探索意味的服装表演等。娱乐类服装表演又可以分为自发组织、以自娱自乐为目的的服装表演和以商业为目的、观赏性的文化类服装表演（图1-5）。

图1-5 第二届中国中部投资贸易博览会文艺晚会

1.表演特点

为了提高大众审美水平，展示某种文化品位或者作为伴舞形式出现。有些地方团体也会采用时装表演的形式作为会议的一个节目。所以，对于娱乐类的时装表演来讲，模特的专业水平一般要求不高，有的甚至是民众自娱自乐的一种形式。大型的晚会或者开幕式中的时装表演需要较多的模特，根据主办方的要求，有时会挑选少数知名模特凸显其在舞台上的气质与风范，提升演出的档次。

2.目标观众

广大民众，新闻媒体。

3.表演类型

开幕式、会议、电视节目、庆典活动等。

二、服装表演的表现形式

不同种类的服装表演需要以不同的编导形式加以表现。早期的发布信息类服装表演经过长期的完善形成一种程式化的表演形式。而随着多种类型服装表演的出现，服装表演编导的形式得到了不断的创新与丰富，同时也使服装表演艺术变得更加繁荣。服装表演编导的形式有以下六种：程式化表演、戏剧化表演、探索化表演、主题型表演、简易型表演以及街头式表演。

（一）程式化表演

程式化表演是最为常见的服装表演形式。模特的表演台为 T 型台，亦称天桥。模特从后台两端出场，在后端合并后，依次走向前端，再分左右至纵向端，然后从原路返回。行走期间模特会做几次停顿或转身造型，以向观众展示服装的立体效果。

这种形式服装表演的特点是能够使观众的注意力较为集中。T型台限制了模特的展示空间，也使观众的注意力随着模特的台步而集中于T型台上。另外，T型台的简洁造型也使观众能够较快地适应模特的走台路线，将注意力集中于欣赏时装的细节之处。值得一提的是，由于这种形式的服装表演总体程式化，因此要在这种条件下推陈出新，就需要从音乐、灯光、背景、服饰安排、出场次序等方面制造新意，以避免观众因为观看此类表演过多而产生厌倦感。

（二）戏剧化表演

戏剧化表演是受到戏剧作品中“再现生活”观念的影响，将戏剧表演中的某些手段运用到服装表演制作中而产生的。这种形式在服装表演中一般有情节显示，如一群年轻人外出快乐地郊游，或几位老年人悠闲地散步，两两相随，或酒会等。演出中通过配合适当的道具制造出若干小场景，展示出不同场合的服饰。这种表演方式生动活泼，整体感强，容易使人印象深刻，受场地的限制较小。它适合于展示定位较明确的年龄层和消费群体的服装。这种戏剧化的表演对编导要求较高，对模特的戏剧表演能力也有一定要求，他们的表情既不能太平淡而远离情节，也不能太夸张而削弱观众对服装的印象。

（三）探索式表演

探索式表演是一种先锋派的表演形式。制作者常常具有前卫的时装意识，热衷于夸张的艺术表现形式。配合这种表演方式的，也是前卫派设计师的作品。整台演出从服装、化妆到背景，音乐到灯光都显示出某种程度的离奇与怪诞。这显然是当今时装界愈来愈受瞩目的非主流文化的产物。作为对传统的、循规蹈矩的表演方式的补充，它也是具有存在价值的。表演中的局部设计也许会为设计师或消费者带来启发，设计者或许会获得灵感，消费者或许会产生着装的某种个性化意识。例如著名品牌埃斯普利特（ESPRIT）在香港尖沙咀上演了一场别开生面的高空时装表演。9位来自德国的模特在高空展示了ESPRIT 2004秋冬最新运动装。这是香港首度上演高空时装秀。

（四）主题型表演

主题型表演是规模盛大的服装表演，往往会在一些大型文艺演出中出现。例如运动会开幕式上的服装表演、时装节开幕式上的表演等。表演台面积很大，相应的模特阵容也相当大。以奥地利曾经举办的一场皇家宫廷服装表演为例，其特制的表演台就像一个巨大的T型广场。整个演出配以雄壮的宫廷军乐，展示出全套奥地利皇家服饰：皇帝身着黑色厚呢军服，饰以金色大纽扣，帽盔和肩章闪闪发光，配以大红的帽缨和金黄的流苏，英武挺拔；宫廷贵族们身着深绿色呢大衣，簇拥在皇帝周围，显示出不凡的气派。再如，伊夫·圣·洛朗（Yves Saint Laurent）于1998年7月12日，在第16届世界杯足球赛闭幕式的绿茵场上举办了规模浩大的40周年作品回顾展，展示了他几十年间的主要作品，为世界杯足球赛，也为世界服装史添上了浓重的一笔。进行这类演出，需要配备足够的经费开支和较长的制作周期，编导的统筹能力与指挥能力自然也应技高一筹。

（五）简易型表演

简易型表演即向为数不多的客户展示产品，由少数模特进行表演。例如为电视台制作专辑，或者在小型晚会上演出等，这些规模不大的演出都是简易型表演。这类演出对场地的要求一般不高，有时只需有一块空间即可，对编导常常也没有过高的要求。向客户展示产品时，有时模特还可以走入顾客中让他们近距离地了解面料、款式、色彩、剪裁等细节。模特按照要求逐一展示服装，走台路线也常常没有严格规定，模特按职业习惯即兴发挥即可。

（六）街头式表演

20世纪90年代初，意大利时装表演制作人员提出“服装表演走下舞台，走向街头”的口号，并率先在意大利的广场、庭院、商场门口、建筑物台阶上等户外场所举行演出。结果取得了出人意料的受欢迎效果，使得这种表演形式得到了承认与推广。例如90年代末，芬兰著名时装公司玛丽梅科公司为了给当时推出的新产品做促销，在芬兰首都赫尔辛基市中心的街心公园举行了颇具规模的夏季时装表演，向公众展示该公司新设计的色彩明快、清新靓丽、充满生活气息的各式夏季服装，吸引了众多市民前来观赏。

在露天场合举行服装表演的最大优点是以宽广的自然景观、人文景观为背景可以使表演更生动也更真实。如果在夜间进行，利用灯光的照射还会使城市的景观显得更具层次感，且更有气魄。例如近年来法国时装界把服装表演置于埃菲尔铁塔下、巴黎地铁中等，都引起了极大轰动。

街头式服装表演的出现，打破了服装表演的一些固有模式，使更多的观众在日常生活场合中有机会一睹名师作品与名模风采。这对服装表演形式的丰富和服装表演艺术的完善起到了很大的推动作用。