心灵与历史互动的奥秘

本书以宽泛的“民族性”范畴为理论框架，以中国当代文学的影视改编为主线，全面分析当代文艺作品体现的民族风格、民族审美情趣，探讨文艺作品在反映民族国家历史、展示中华民族丰富的多民族文化、形成民族认同、构建与传播积极的国家形象等方面的作用。

乾嘉时期，朴学取代理学成为主流学术，学术研究范式的转变影响了这一时期的文学观念。乾嘉学人重新思辨义理、考据、辞章三者的关系。袁枚的性灵说与翁方纲的肌理说，前者对抗朴学，后者拥抱朴学，两者旨趣迥异。性灵说与乾嘉义理有内在的一致性。朴学的博雅考证推动了乾嘉时期的骈文创作。乾嘉学者将骈文视为文章正宗，此时的骈散之争是汉学与宋学之争的延伸。在乾嘉朴学的影下，通俗文学也具有了浓厚的考证色彩。

清末民初是中国文学由传统向现代转变的关键时期，其中新小说的成就最显著。其突出的特点是这一时期各个民营书局争相斗妍，纷纷编辑出版《说部丛书》，这充分体现了小说界革命的巨大实绩。本书首次对清末民初二十多家出版机构出版的三十多种《说部丛书》数百编作品展开全面而系统的叙录，这是颇富创新性的研究工作。本书以各出版单位所出版的《说部丛书》为纲，以各编作品为目，根据各种《说部丛书》出版时间的先后，对每编作品的作

20世纪80年代以来汉语新诗的声音问题一直是诗学的热议话题。声音最初指的是诗歌的音乐属性，但由于音乐本身并不是诗歌，而音乐性也不能嚢括当下汉语新诗的美学特征。因此，采用声音一词更具有效性。此外，音与声存在着差异，指向同一个问题的不同层面。音在诗歌中主要指的是与音乐相关的规律，以书面的语言文字为主，声偏重于通过音乐伴奏形式或者其他口头方式产生的综合效果。本书以20世纪80年代以来的汉语新诗为研究对象

伴随着视觉文化时代的来临，文艺界正经历着一场“图”与“文”的“战争”，以语言文字为载体的文学受到“图像霸权”的挤压与挑战，部分学者甚至悲观慨叹：“文学的黄昏已然来临”，“文学已走向终结”。为了回应上述文化现象，本书从视觉文化的角度切入，选择了世纪之交的诸多热点文学现象，如“文学期刊图像化”、“图文书”、“小说的影视改编”以及“新生代”、“70后”、“上海怀旧”、“身体写作”、“小资写作”、“美女文

竹枝词是我国传统文化的文字载体之一，其形式固定、内容庞杂、风格谐趣，为广大民众所接受和传承，成为我国古代文献资料的组成部分，具有相当重要的研究价值和意义。本书从民俗学的角度出发，以元代至民国时期京津竹枝词文本为主要研究对象与范围，初步探析京津竹枝词的形成与发展历程，描摹其中所记述与呈现的城市民俗生活与城市民众类型。在此基础之上，通过引入民俗文献的体例与立场问题，重点探讨以诗体形式存在和流传下来的京

本书是第一部研究近代桐城文派的学术论著。文章从现代性与地域文化的研究视角对近代桐城文派进行了系统深入的探索，依据地域将近代文派分为主要支派：岭西派、上元派、湘乡派、莲池派、新城派、武夷派、后桐城派，对这一流派的发展源流进行了具有开创性的探讨，并以桐城文派为个案展现了近代文学向现代文学嬗变的趋势。著作确立了近代桐城文派在中国文学史上的地位，对于重新认识桐城派及近现代文学之演进有着重要的学术价值，是近

“元宇宙”新近成为全球性热词，燃起了人们对未来的技术热望。若元宇宙意味着文学需秉持一种世界性视野，那些围绕在文学创作和研究周围的诸多在地性概念（如“地域”“传统”等概念）是不是就将面临阐释效力的丧失？在这样一个虚拟/现实边界渐趋模糊的时代，我们有必要梳理并重审那些曾经活跃于文学领域的在地性概念，并探寻它们可能的未来性意涵。本书以上述问题为契机，以地域空间与文化为研究对象，对其展开全方位研究，既有返

进入现代社会以来，在诗歌写作领域中，从未有20世纪90年代以来这样多的女性从事诗歌写作，她们的努力使女性诗歌呈现出前所未有的多元化的繁荣景观。进入新世纪后，回顾90年代，会发现大众消费文化语境下的女性诗歌创作与80年代相比，发生了明显的变化。而学界对90年代女性诗歌的研究却相对滞后，关于90年代女性诗歌绝大多数研究论著都语焉不详，缺乏能够通约的、成熟的认知体系和观点，这就为本文留下了一定的研究空间