词学十讲

本书以宏观的总体概括和分阶段具体探讨相结合，对新中国成立以来的文艺理论研究思潮和学人思想及著述进行了深入的研究，即以“序”勾勒整个当代中国文艺理论研究的演进脉络与分章论述不同时期的各自特点、评价学者们著述的价值相结合，综合、推绎大量文献，针对当代文艺理论研究的热点问题和学人论说而有的放矢。

夏目漱石在日本近代文学史上享有很高的地位，被称为“国民大作家”。他对东西方的文化均有很高造诣，既是英文学者，又精擅俳句、汉诗和书法。写小说时他擅长运用对句、迭句、幽默的语言和新颖的形式。他对个人心理的描写精确细微，开启了后世私小说的风气之先。其文艺理论见于《草枕》、《文学论》等多部著作中。本书从多个方面、多个角度，集中研究夏目漱石的文艺理论和文艺思想。

本书立足于问题意识，以西方艺术史上的代表性艺术家和经典艺术现象为线索进行章节建构。本书每一章聚焦一个艺术家或一种艺术现象，试图基于古典到当下的西方艺术史实践来探讨图像的叙事建构及其话语隐喻。本书关注三个关键词：图像表征、叙事建构、话语隐喻。“图像表征”是现象层面的考察，也是本书的个案支撑。“叙事建构”是现象的深层学理剖析。“话语隐喻”研究图像叙事背后的社会文化、审美观念和意识形态话语。本书引入艺术

本书分为上下两编，共六个章节。上编从学理基础、神话和民间诗歌等方面深入探索贵州少数民族文学古老的精神生态系统；下编从竹文化、铜鼓文化、巫傩禁忌文化、芦笙婚恋文化等方面全面分析贵州少数民族文学传承至今且依然保持活性的生态精神体系。本书借助生态批评的理论架构，挖掘和整理贵州主要世居少数民族民间文学资料，对其所蕴藏的生态价值进行了新的阐释，同时，突破传统的单向度研究模式，使理论与现象、主体与客体相互渗透

孙星衍是清代乾嘉时期知名学者、文献学家，在文献收藏、文献编撰、文献校勘、文献出版等方面成就斐然。本书对孙星衍在文献学方面所取得的成就进行了概括总结，并对他的著述思想、编撰特点、校勘理论、刻书风格、“善本观”等做了具体分析，冀以启迪世人，鼓舞世人。

作家作品的经典化是一个由本文走向经典的阶段性过程，其起点在本文的经典性，此经典性融涵传统、开创、典范等多层面含义。作品的经典化，是读者不断发现、揭示本文经典性及逐渐确立本文经典地位的过程。曹植融汇其前文学传统而独创，兼备众体，集其大成，而其文学经典化的首要途径是创作型读者的学习。经由两晋、宋齐文人的创作接受，曹作经典系列基本形成，《文选》编入、《诗品》《文心雕龙》的批评使其经典系列显化。与其文的经

宋代科举制度的发展促进了庶族地主阶层的兴起，百姓的地位悄然改变，进入“平民发展”的时代。普通百姓的民俗生活日益受到广泛关注，民俗诗歌兴盛于宋成为一个突出的文学现象。而在古代文学研究中，文学与民俗的交叉则是一个具有诱人发展空间的研究视角。民俗学研究者往往用民俗学的眼光去观照诗歌中呈现出的民俗事象、民俗观念等。本书不同于这类研究方式，而是以文学为本位，研究宋代民俗诗歌自身的特点以及宋代诗人自己如何以所

本书以威廉·华兹华斯诗歌中的帝国叙述为研究对象，以后殖民主义文学批评作为理论支撑，结合文本细读、比较研究和后结构主义的研究方法，较为系统地探究威廉·华兹华斯在相关文本中表征出的意识形态内涵，以及文本在特定的历史文化语境和地域政治背景下被赋予的话语指涉，审视这位浪漫主义诗人与帝国多重维度的政治交集，揭示诗人、诗作与时代之间的动态互动。

本书通过分析中外文学残疾书写的发展历程和研究现状，以“残疾书写”的文本为基础，引入镜像理论、人格特质论、创伤理论、文学伦理学等研究视角，较为系统地分析中国当代文学残疾书写中的人物形象、修辞载体、叙事模式、主题思想、书写范式和价值取向，挖掘残疾书写对各种社会现象和文化现象的折射，揭示残疾书写在中国当代文学发展中的地位与作用。