本书作者常胜利，生于北京，在北京生活70多年，是老北京的民间艺术文化的活字典。在本书中描述了老北京天桥艺术、乡土戏、皮影戏、走堂会等等。还讲述了一些老艺术家的生平，字里行间都传达了作者对北京民间艺术的深深热爱。

本书作者将从事明式家具交易数十年间过手的数千件家具进行整理，这些家具基本涵盖了江南明式家具的大部分种类，从中挑选出家具120件，小件57件，书中对每一件家具的产地，制作工艺、年份及皮壳、包浆做出分析与论述，家具的材质基本上是榉木、柏木、楠木、也有少量几件杉木、竹制与黄花梨家具，所呈现的家具基本保留了原始皮壳，原始状态。这些家具大多出自江南，材质不限，年代以明清为主，其中不乏精品佳作。书内对每件家具

本书通过汉画像艺术，来探讨汉代民俗生活的世俗画卷，看看二千年前的中国人是如何生活、生产、交往、娱乐、饮食的，以此来探讨汉代人对宇宙、时空、生死、神鬼、仙妖等的民俗观念。

“烧制陶器，泥土与火的交织，火不占有只馈赠，这是火的誓言。”日本近代陶艺大师、日本民艺运动的重要代表河井宽次郎喜爱这意象。对他来说，火不是纯粹的物理现象，而是“点燃火的人的灵魂在燃烧”，因此他也被誉为“土与火的诗人”。本书是河井宽次郎记录他追寻造物之美与人文风物踪迹的文字。

本书收编了中国杰出的民间剪纸艺术家宋文铎先生近百幅剪纸精品，并配有专家撰写的序和评介文章。宋文铎先生的剪纸作品立意新颖、构思巧妙、寓意深刻、手法多样，将中国传统文化和现代生活完美地结合在一起。，他的作品具有一定的学术价值、艺术价值和发展导向。本书不仅适合文化、科研单位收藏、研究，而且可供剪纸爱好者参考和鉴赏。

本书主要介绍了以老北京风情为表现对象的泥塑作品，本书语言流畅，京腔京韵，所收录的泥塑作品描绘了老北京人的衣食住行，涉及出行、娱乐、商业、文化等方方面面。通过阅读本书可以使读者身临其境的感受老北京人的精神面貌和风俗习惯。

世间优美清净之物，莫过于花。中式花道守艺人吴永刚虔诚侍花十余载，足迹遍访大江南北，采撷四时草木，经历了每个阶段的瓶颈与自我突破后，如今再度续写中式古典插花的生动气韵。如果说首版书的作品更多的是追求造型与形态，那么本书的作品便更传递出古典艺术背后所承载的美学与理念。作者用研习多年悟出的插花理念创作出的作品，所呈现的一面观特点，侍花三心、三法、四字诀、五势等，能唤醒爱花人对古典艺术更多的感悟与思考。春

澄泥砚制作工艺历史悠久，源于秦汉，兴于唐宋，明代达至顶峰。清初，由于市场等因素的影响，澄泥砚制作技艺渐趋沉寂。1986年开始，蔺永茂、蔺涛父子着手恢复澄泥砚制作技艺的工作，并于1991年使这一传统技艺重现人间。《澄泥砚制作技艺》从新绛独特的地域文化入手，以非遗保护发展的视角，走进绛州，梳理澄泥砚的前世今生，细述恢复传统技艺的艰辛的同时，随三代传承人的足迹，观察现代社会背景下非遗保护发展的路径，进而

《日本京都刺绣》是京都刺绣艺术家长草敏明刺绣作品集，收录其创作100幅刺绣作品，全面展现出日本京绣艺术的艺术特点和美学内涵。全书以图文并茂的形式展示并讲解《缭乱》《花丛》等代表刺绣作品，记录其刺绣作品的细致过程并解说其富有现代感的艺术理念，展现日本京都刺绣华贵典雅的审美风格。京都刺绣孕育于千年古都：京都。本书作者长草敏明出身于京都西阵的刺绣世家，后继承其父在京都创立的京绣工坊：绣巧房“贵了庵”，专

手鞠源于中国的蹴鞠，唐朝时传到日本后发展为手鞠，并成为传承千年的民间手工技艺。手鞠自古便有美好祝福之寓意，故而成为了人们传递心意的礼物。本书为我们呈现了手鞠的几何之美，并详细讲解了手鞠的制作步骤与方法，相信通过本书，你能感受到手鞠制作的乐趣。全书共分为5章：第1章讲解了制作手鞠球的基础知识，包括所需用到的工具、制作材料、素球的制作图解等内容；第2章讲解了制作手鞠球的基础针法；第3章则讲解了手鞠球的

本书介绍了20项最具代表性的京都传统工艺，分别为：京烧和清水烧、京扇子和京团扇、京都竹艺、西阵织、神装与神具、京都色纸、短册与和本帖、京友禅和京小纹、京都陶偶、京都人偶、京都漆器、京都木工艺、京都鹿子扎染、京都镶嵌、京都七宝烧、京都佛坛和京都佛具、京都表具、京都版画、京都编绳、丹后绉纱和京都金属工艺品。书中对这20项工艺进行了历史渊源、技法技艺、代表职人及代表作等的介绍，并通过实地采访，对匠人的艺

唐卡究竟是民间手工艺还是艺术品？如果我们承认它是一种艺术形式，是艺术品，它的价值就绝不仅仅由年份、材质和精细程度来决定。唐卡艺术经历了，并且正在经历从手工艺品到艺术品的转变过程，因此，决不能简单地将其视为单纯的手工艺品或者艺术品来对待，唐卡艺术具有独特的艺术特性，也应量身定制相应的保护与发展措施。书中特别关注唐卡所体现的藏族的民族精神、美学品格与艺术特征；揭示了唐卡中以狞厉美为代表的独特审美风格。

中国少数民族剪纸艺术传统调查与研究，本书内容涉及美术学、人类学、文化学、宗教学等多学科突破性研究成果，具有多方面的学术价值。

本书编入一九二〇年至今将近一百年内在中国发表的与比亚兹莱有关的各种诗文，以发表时间先后编排，且悉依原貌。全收收录郭沫若、郁达夫、鲁迅、周作人、邵洵美、滕固、梁实秋、叶灵凤、唐弢、姜德明、李欧梵、董桥等25位中国现当代作家、艺术家关于比亚兹莱及其艺术评述的35篇文章，如一位作者入选作品不止一篇，则合并排列，依先发表者为准。英国19世纪的天才艺术家比亚兹莱（AubreyBeardsley1872—

陕北道情是陕北民间广泛流传的一种地方戏种，它集音乐、舞蹈、美术、文学等要素于一身，极具陕北地方特色。其曲调丰富，音乐优美，节奏明快，高亢雄浑，委婉清秀，叙事性强，说唱兼存。《陕北道情》系列图书，是延安市文化广电新闻出版局在非物质文化遗产保护方面做出的又一重大贡献。本书为《陕北道情·子长卷》。

本书是雷达全集第一卷，是民间艺术论集，分为采风散记、秦声史录、论陕西方言、论韩城民艺、论民间故事、论民间歌曲、论民间舞蹈、论民族乐器、论西安鼓乐、论民间美术等等关于民间艺术内容的文论集。该书的出版，对保存和阐释秦地民间文化的精神有积极意义。

蔚县剪纸是我国非物质文化遗产，是蔚县人民的伟大创造和贡献，其核心技艺是刻制和染色，窗花是其“老名”。本书详细解析了蔚县剪纸的起源以及蔚县剪纸起源过程中代表人物的艺术成就，解读了蔚县剪纸早期的珍稀遗存，论述了蔚县剪纸的内涵和发展等内容。具体包括：蔚县剪纸的文献摘录、什么是蔚县剪纸、对蔚县剪纸遗存的记述、蔚县剪纸工具的来龙去脉、王老赏剪纸的艺术成就等。因而，本书在蔚县剪纸的挖掘与发现、整理与保护、传播

青海民族民间石刻有着深厚的历史文化背景和丰富的形成环境。它们或从属于墓葬，主要用于陪葬的明器、墓室装饰、地面的碑刻和动物造型等；或从属于宗教，主要为摩崖石窟造像、题记、石经等；或从属于建筑，主要有碑刻、建筑构件和室内外装饰石刻等。本研究是对青海各民族民间石刻的发展、题材、流派、特征，以及寺院雕刻、佛塔雕刻、民居雕刻等进行较全面的考述，对造型艺术中的雕（摩崖、石窟造像、石雕、玉雕、砖雕）、刻（岩画、

马未都作序，北野武推荐，日本采写第一人盐野米松作品，凝聚一千三百年木构建筑智慧精华，三代宫殿木匠半个世纪的技艺传承，畅销日本二十余年，中文版独家增补鵤工舍现状。本书是著名作家盐野米松，对日本师徒三代宫殿木匠持续十年的采访笔录，分为天、地、人三卷。日本最后的宫殿大木匠西冈常一全心投入古建的一生，其唯一继承人小川三夫创建要让木匠吃饱饭的“鵤工舍”的历程，二十个年轻学徒让手艺长进体内的成长故事，天地人三

2008年，牛郎织女传说列入第二批国家级非物质文化遗产名录，其主要流传地域涵盖山西省和顺县与山东省沂源县。本书聚焦于山西省和顺县的牛郎织女传说。通过多次实地调研，收集活态传说，又查阅文献资料，相互佐证，梳理完成了该传说的自然与人文生态、发展脉络和历史、传承人及其传承状况等内容。本书的出版，一方面是为研究牛郎织女传说提供一份可靠且翔实的珍贵资料，另一方面也寄寓着对以牛郎织女为代表的民间传说在现代社会